Записи с меткой «группы»
Лоренцо Валла
Как отметил один из главных разработчиков и теоретиков импровизации Keith Johnstone, очень важно в начале сцены установить Основу, которая описывает действующие характеры и контекст: кто, что, где, как, когда делает.
Зачем задавать Основу? Чтобы была смысловая площадка для построения игры, чтобы игра была до определенной степени логична и последовательна в своем развитии 8 . Основа для игровой коммуникации — как фундамент для построения дома. Именно фундамент определяет будущую архитектуру дома.
Только когда платформа установлена может начинать построение драматической ситуации, на основе развитие немедленной Угрозы, Проблемы, Конфликтов.
Конечно же, в некоторых ситуациях, можно начинать игровую сцену сразу же с такого действия (фразы, предложения) которая создает угрозу, проблему или конфликт, НО — гораздо лучше вначале все-таки задать Основу игры, для того, чтобы зрители (да и сами игроки) знали Кем являются персонажи, где они действуют, каков у них Статус и в каких они отношениях друг с другом. Вот на этом основании и угроза, и конфликт строятся легко и органично.
Вуди Аллен
Легко! Великолепно! Шикарно! Всегда непредсказуемо! Странно! Необычно! Крышесносно! Невозможно! Внукорассказательно! Когда начнешь играть, впиши сюда свою эпитеты...
А если серьезно, всё действо состоит из следующих этапов:
1 . Разогрев — перед началом игры все участники группыобъединение юридически независимых фирм для проведения конкретных коммерческо-финансовых операций. играют в игры для активизация «соображалки» и остальных частей тела, а также, чтобы войти с партнёрами в один ритм, почувствовать их.
2. Появляется ведущий (участник группы), который объясняет зрителям чем собственно сегодня будут в этом месте заниматься, в чем смысл происходящего. Он же представляет игроков.
З. Выходит сколько-то там желающих (обычно двое) на игровую площадку.
Генри Луис Менкен
Импровизированные представления являются столь же древними формами человеческого искусства самовыражения как мистерии и ритуалы. Европейская традиция коммуникативной игровой импровизации формировалась с XV до XVIII века в формате Commedia dell’arte , чьи представления проходили прямо на улицах Италии [2] .
Актёрам Commedia dell’arte не нужно было знать роль, достаточно знать сценарий — сюжет и предлагаемые обстоятельства. Всё остальное создавалось в процессе представления, путём импровизации. Искусство импровизации заключалось в находчивой подаче реплик в сочетании с уместной жестикуляцией и умение свести всю импровизацию к исходному сценарию (сегодня такую манеру импровизацию называют структурной импровизацией).
В конце XIX века такие выдающиеся театральные режиссеры и теоретики театра как Константин Станиславский и Jacques Copeau , основатели двух главных направлений актёрской игры, активно применяли принципы импровизации в актёрских тренингах и репетициях.