Календарь
Июль 2010
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
« Фев    
 1234
567891011
12131415161718
19202122232425
262728293031  
Метки
Галерея
showbusiness65.jpg showbusiness43.jpg showbusiness50.jpg showbusiness2.jpg showbusiness15.jpg showbusiness62.jpg
О нас:
График работы: 09:00 - 16:00

Воскресенье: 10:00 - 15:00

Без выходных!

Наш адрес: 114230, Москва, ул Средняя, д.21, оф. 6

Телефоны: (495) 933-78-72, 987-58-14, 915-28-19

E-mail: support@shoumaker.ru (поддержка)
Статистика
  • Partner links

  • Записи с меткой «аудитория»

    Любой работник начинает терять хватку за пять лет до достижения пенсионного возраста, чему бы этот возраст ни равнялся.
    Сирил Норткот Паркинсон

    Так вот в хорошей игре и истории всегда есть: Герой (и), который ради достижения цели борется с проблемами.

    Совершает тяжелые моральные выборы — приходится делать выбирать между тем,

    чтобы что-то приобрести и что-то потерять. Пример: если герой полюбил девушку

    своего друга, он стоит перед выбором идти согласно зову сердца и разрушить дружбу или быть несчастным.

    Признаки классных, интересных героев:

    • Зритель должен хотеть быть на него похожим!

    • У него есть Тайна

    • У него есть Недостаток

    • У него есть Сокровище (то что поднимает над остальными персонажами: особая способность; или доступ к какому-то важному ресурсу)

    Обыкновенно у героя одна основная цель : Спасение жизни или Деньги, или Любовь, или Месть

    Перипетия  — такая последовательность событий, где вслед за чем-то положительным для герое сцены, всегда происходит что-то неприятное и наоборот: всё идет хорошо (решение найдено) — вдруг что-то происходит и всё идёт наперекосяк — вдруг что-то происходит и всё снова хорошо — вдруг... — так до кульминации. Это позволяет постоянно удерживать внимания зрителей, которые постоянно катаются на контрастных эмоциональных качелях. Пример: я ухожу от тебя (плохо) — нет, останься — я всё знаю и не держу зла на тебя (хорошо) — но я опять сделала это (плохо) — наша любовь преодолеет всё (хорошо) — но я не люблю тебя (плохо)...

    Прочитать остальную часть записи »

    Участие зрителей
    Священники улыбаются стыдливой улыбкой. Возможно, они, представляя Господа Бога на земле, не лишены чувства юмора.
    Юлиан Тувим

    Скажите зрителям, что представление импровизируется по ходу действия. Если они не будут знать о том, что вы собираетесь выяснять их предложения, то даже самая грубая аудитория будет считать, что нельзя общаться с актерами на сцене.

    Будьте вежливы, попросите какого-то зрителя высказать свое предложение. Уточните, что в сцене будут иногда учитываться предложения зрителей, но не нужно предлагать саму сцену.

    Форма запроса — любой вопрос, требующий ответа. Какую информацию необходимо собрать с помощью опроса зрительской аудитории: каковы обстоятельства, герои, ситуация, тема.

    Попросите, чтобы публика предложила несколько вариантов, из которых импровизаторы выберут наиболее подходящие для себя, и на их основе построят сцену. Не забывайте, после отыгранной игры, спрашивать у зрителей тему для следующей игры.

    Прочитать остальную часть записи »

    Истоки
    По смерти я предпочел бы превратиться в ничто. Ни одно представление, даже самое лучшее, не может нравиться целую вечность.
    Генри Луис Менкен

    Импровизированные представления являются столь же древними формами человеческого искусства самовыражения как мистерии и ритуалы. Европейская традиция коммуникативной игровой импровизации формировалась с XV до XVIII века в формате Commedia dell’arte , чьи представления проходили прямо на улицах Италии [2] .

    Актёрам Commedia dell’arte не нужно было знать роль, достаточно знать сценарий — сюжет и предлагаемые обстоятельства. Всё остальное создавалось в процессе представления, путём импровизации. Искусство импровизации заключалось в находчивой подаче реплик в сочетании с уместной жестикуляцией и умение свести всю импровизацию к исходному сценарию (сегодня такую манеру импровизацию называют структурной импровизацией).

    В конце XIX века такие выдающиеся театральные режиссеры и теоретики театра как Константин Станиславский и Jacques Copeau , основатели двух главных направлений актёрской игры, активно применяли принципы импровизации в актёрских тренингах и репетициях.

    Прочитать остальную часть записи »